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【短暫的駐足 A Brief Stay】林安常個展 LIN AN-CHANG Solo Exhibition


短暫的駐足

A Brief Stay

林安常個展 LIN AN-CHANG Solo Exhibition

▍藝術家創作自述

在我個人的創作中,常以遷徙與居住相關的字詞作為作品及展覽的命名,在幾年間的創作歷程,一直在變換創作環境,更換製作的地點,因為這樣不斷的變動與遷移,在我的創作思考中也將這樣斷斷續續的過程一點點融入想像之中。

 

創作主要以動物與建築做為表現的圖像,動物象徵著人們生活及開墾的土地;而建物則象徵著人們拓荒之後所建立起的文明及文化,兩者互相作用及互動,逐漸形成目前所生活的環境;在我的創作中,動物及建築除了象徵著自然與人的文明,另一方面也代表著個人創作中理性與感性的互動,不僅在作品最後的呈現,也反映在不被外人所見的製作過程中。

 

在我過去的創作中,建築會以一種清晰的形象構築在動物所代表的土地之上,然而在不停的創作過程之中,逐漸地將建物的形象模糊,取而代之的則是矩形及圓形等的幾何圖形,讓這樣的圖像作為建築形式的代表及簡化;在動物的形象上則是在寫實到寫意之中不停游移,在不同的簡化程度上,尋找符合創作當下的心情與想像。

 


夜空中遠眺 Overlooking in night sky

42 x 35 x 145 cm / 樟木、石膏、壓克力上色 Camphor Wood, Plaster, Acrylic / 2023

衛星 Satellite

20 x 17 x 37 cm / 樟木、櫻花木、壓克力上色 Camphor Wood, Cherry Wood, Acrylic / 2023

▍藝術家創作自述

木材作為我主要的創作媒材,木材在東方的傳統文化之中,擁有著相當重要的地位,不論是在工藝或是建築之中,而在漫長的人類文明中,木材也發展出各式各樣的使用方式及處理技法;而在我的創作中,重複地使用這些關於處理木材的技術,除了藉此展現木材的材質性及文化性,也透過這些手法呼應自身建築及土地相互作用的創作理念。

在這次的展覽中,我試圖將作品的顏色減少,讓整體以黑與白的圖像一件件的矗立在展場之中,透過這樣的方式使作品的造型能更加清晰,並且使木材本身的紋路及色彩能夠凸顯在作品的表面上,希望能讓木材這件事能更加清楚及明顯;除了在顏色以及表面處理上,積極地顯現木材在作品中的重要性,木材的傳統技法,包含鑲嵌、榫接以及掏空也在大部分的作品存在,而這些技術除了加深木材質的特性外,也進一步的呼應在我自身創作理念中人所存在過的痕跡。

銅器時代 Bronze Age

75 x 26 x 47 cm / 樟木、胡桃木、壓克力上色 Camphor Wood, Walnut, Acrylic / 2023

短暫的駐足 A Brief Stay 

128 x 40 x 60 cm / 樟木、檜木、胡桃木、胡粉、壓克力上色 Camphor Wood, Cypress, Walnut, Oyster Shell Powder, Acrylic / 2023

黑的遺址 Dark Heritage

36 x 10 x 28 cm / 樟木、壓克力上色 Camphor Wood, Acrylic / 2023

守望者 The Keeper

20 x 50 x 43 cm / 樟木、胡粉、壓克力上色 Camphor Wood, Oyster Shell Powder, Acrylic / 2023

監視者 Surveillant

25 X 40 X 37 cm / 樟木、胡粉、壓克力上色 Camphor Wood, Oyster Shell Powder, Acrylic / 2022

老屋 Old House

9.5 x 9.5 x 37 cm(白)9.5 x 9.5 x 36.5 cm(黑)

胡粉、檜木、壓克力上色 Cypress Wood, Oyster Shell Powder, Acrylic / 2022

聒噪後的寧靜 Calm After Noise

30 x 19 x 40 cm / 樟木、胡粉、壓克力上色 Camphor Wood, Oyster Shell Powder, Acrylic / 2023

圓弧式別墅 Arch Villa

43 x 13 x 21 cm / 樟木、壓克力上色 Camphor Wood, Acrylic / 2023





林安常

LIN AN-CHANG

1993    生於臺灣

2015    畢業於國立臺灣藝術大學雕塑系

2018    畢業於國立臺灣藝術大學雕塑所

從注重圖像所呈現出的語彙一直到近期林安常將重點放在材質的處理與表現上,作品內容與形式所造成畫面上的差異性一直是他所關注的焦點,也透過各種關於凸顯木材質的技法,讓一些傳統木作常使用的方法能縮小在藝術家的作品中,使畫面能更加接近他所關心的事物,也透過自身的創作反省這片土地上所乘載過的記憶與痕跡。

個展 Solo Exhibition

2021    《游移中的光景》林安常個展,秋刀魚藝術中心,台北

2019    《理想居處》林安常個展,秋刀魚藝術中心,台北

2018    《物 構築》林安常個展,秋刀魚藝術中心,台北

2018      異象承載 林安常創作個展,金車文藝中心,台北

聯展 Group Exhibition

2023 ART TAIPEI 30週年,台北

2022《擬態未來 Mimic Future》秋刀魚20週年特展—「存在」三部曲,台北

            ART TAIPEI 2022 x 秋刀魚二十週年特展《存在 EXISTENCE》二部曲,台北

秋刀魚藝術中心20年特展 《存在—以詩性探詢 EXISTENCE - THROUGH THE EYES OF             POETRY》,台灣,台南

2021  Art Taichung 台中藝術博覽會 / 秋刀魚藝術中心,台中

         《木質文本》四川美術學院 / 台灣藝術大學 當代木雕展,秋刀魚藝術中心,台北

          Art Tainan 台南藝術博覽會 / 秋刀魚藝術中心,台南

2019   Art Taipei 台北藝術博覽會 / 秋刀魚藝術中心,台北

         《今夏有木憩》新光三越,台北、桃園、台中、台南、高雄

          木雕同樂會,435藝文中心,新北

2017 《藝‧義–為牠發聲》還計畫藝展,台北

2016  台灣藝術大學美術學院雕塑學系第七屆國際袖珍雕塑展,台北

        〔雲.想.藝〕臺灣木質 / 金屬雕塑新秀平行展,台北

2015  雲清藝廊 《雲端集銳》木質/金屬新秀平行展,台北

         台灣藝術大學美術學院雕塑系碩士新生展《倒帶》,台北

         台藝60資深名家美術大展,台北

         金車藝文中心《邊緣人》雕塑聯展,台北

2014  草山行館《初草》雕塑聯展,台北

         台灣藝術大學美術學院雕塑學系第五屆國際袖珍雕塑展,台北

2013  台灣藝術大學美術學院雕塑學系第四屆國際袖珍雕塑展,台北

         嘉義縣政府 森林之聲 木雕創作營,嘉義

         苗栗縣政府國際文化觀光局三義國際木雕藝術薪傳創作營,苗栗

獲獎 Honor

2017 宜蘭獎 雕塑類 優選,宜蘭

2017 桃源美展 雕塑類 第一名 桃源獎,桃園

2017 國際三義木雕競賽 入選,苗栗

2017 台灣藝術大學 雕塑學系 雕塑大展 麗寶雕塑獎,台北

2015 台灣藝術大學美術學院雕塑學系雕塑大展 木雕類 優選,台北

2014 台灣藝術大學美術學院雕塑學系師生美展 入選,台北


展期|Date

2023 / 10 / 28 ~ 2023 / 12 / 02

開幕|Opening

2023 / 11 / 04 , 15:00

地點|Place

秋刀魚藝術中心 Fish Art Center(台北市中山區基湖路137號一樓)

開放時間|Open hours

週二至週六 13:00~19:00(週日、一閉館)

聯繫我們

郵箱:info@fishart.com.tw

電話:+886 2 2532 3800

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