融合了平面與立體，挑戰現實空間的光影與他獨特的光色論合二為一，嘗試出更多色彩、空間、光影之間的可能性，並且創造出前所未有的特殊視覺感官。

程保忠和趙延斌的作品都隱含著“家鄉”的痕跡。兩人的年齡、背景與經歷不盡相同，以不同的角度在作品中體現出對於“家鄉”這一概念的追問。

從注重圖像所呈現出的語彙一直到近期林安常將重點放在材質的處理與表現上，讓畫面能更加接近他所關心的事物，也透過自身的創作反省這片土地上所乘載過的記憶與痕跡。

李元佳：「這一小點可代表一切，也可能無關緊要。」
陶發：「藝術如生活，如我們的樣子，我們的心靈，我們的德行一樣不用去述說，」

「希望借由這些歪斜冷笑的角色，能和觀者對話讓觀者體悟，那些不小心埋下的私心弱點。」

童趣又詭譎
旅居紐約的藝術家劉欣怡創作，充滿個人風采，作品中充滿童趣可愛卻又帶一點弔詭邪惡的感覺。在每個小怪物雕塑中，充滿隨性時髦的調性，沒有過度渲染只有赤子之心。在提及內心故事中，雖然帶有嚴肅黑暗的色彩，但藉由作品中繽紛的顏色，可愛的動作以及弔詭的笑容，讓人不禁被她作品深深吸引。

這個夏天，黃敏俊將以剪髮的行為藝術表達一場他對生命體悟的進行式！時尚髮型設計師JOHN將跨足藝術圈與黃敏俊擦出生命異想的火花！

「希望可以透過藝術創作的手法，安定自己也安慰他人。」——劉欣宜。
佇足的方法
在停下腳步後，在奢侈的時間內找到一個方式，留心聽自己內心的聲音，也反覆思索，並期望人生還能如何繼續。最重要的是走在自己的路上，如果人生一直走在自己的路上，才能成為我們自己，來對抗世界的複雜。如同欣宜所說：「我們其實都從未長大」，所以才能聽見自己最坦白的想法。